文学作品带有节奏的句子

1. 叙事性的文学作品从哪些方面体现出它的节奏性，韵律性？
2. 怎样体现油画艺术作品画面的节奏美？

叙事性的文学作品从哪些方面体现出它的节奏性，韵律性？

我邀请了龙咏作答，先谈点自己看法，请指正。

我认为叙事文学的节秦，就是情节推进的快慢，其间有直接跳跃，补充交待，对话交待的快进，有背景环境场面细节回忆心理描写以及议论的滞缓调剂。

怎样体现油画艺术作品画面的节奏美？

这里所说的节奏是一个借用词，原指音乐创作上的曲调高低，强弱，急缓所表达的音乐美感。

油画是泊来品，有表现力强，保存时间长的优势。要画好油画，在进行画面处理时，节奏是一个绕不开的话题。我觉得在绘画时，掌握好明暗关係，协调好色彩关系，处理好虚实关系。这样就能根据画面明暗的强弱，色彩的鲜灰，虚实的对比表达油画的节奏美。以更好的形式表现物体的质感量感，达到形式和内容的统一。

绘画作为一种艺术形式，灵感一说有之，但主要还是多练多写生多画，熟能生巧。勤奋自有灵感来，多画自有节奏美。

建议您可以从画面的虚实关系、色彩关系，以及表现形式等方面进行塑造。比如说把近处的画面需要您塑造的实一些，远处的需要您画的虚一些。还有就是在颜色上注意冷暖的区分。表现形式也可以更加的灵活些，有些层次的变化，这些都会增强您画面的节奏感。

首先，一定要懂得材料所能表达的样子，其次是去运用材料，最后，是色彩的搭配。这是基础。之后在讲一些技法。

一、构图，这是起稿是就要明白你最想要表达的东西的位置（很重要），之后按这个框架一步步来，最终效果才是你自己想要的。多观察大师的构图，多看看其他的好的构图，自己就会明白了

二、空间感，营造前后的空间感而且有一个纵深感，画面不能太死。因为生活都是三维立体的，所以要营造很好的空间关系，才能看着正确，看着赏心悦目。这也需要自己去观察，去思考，更多的是动手临摹。

三、主题物，着重要描绘的对象。构图和空间感都是给这个东西服务的。因为这是你的心里最想表达的一部分（一般来说也是最终的关键步骤），就需要你花大量的时间去思考，去临摹，要熟练运用材料和自己的知识。最终才能成一幅好的油画作品。

体现油画艺术作品画面的节奏美

就艺术而言，美是多样化的，可以说是千奇百样，作为视觉图像艺术的油画，也不例外，即便在同一幅油画作品中，其画面上都有各种形式的美，比如，节奏美、动感美、静态美、立体美、线条美、意境美……，然而，各种美又存在相似之处，毕竟油画是以色彩为载体，

所以，体现油画艺术作品画面的节奏美，要以带“节奏感”的笔法处理色彩，所谓的“节奏感”其实就是一种规律，创作时画笔的力度，画面人物景物的运动方向，都是带节奏感的进行，画作线条的起伏或流畅都很讲究规律，就好比音乐的曲调一样，有“低、中、高”调的顺序，而且可以衔接，不独自脱离存在，

我们在欣赏19世纪绘画***梵高的那些景物油画时，就可以发现其作品的线条笔触都相对粗糙，但是梵高的整幅画作的线条笔触都有按色彩色调的不同，而构图，有序的分布在画面的每个部位，色彩代表着一切情感情绪，不同色调的分布就是情感的有序（节奏）抒发，

还有就是，每一幅油画作品（抽象派除外）都有主体和背景之分，主体和背景的色调相互对比、相互协调，形成一幅和谐的画面，这也体现了油画艺术作品的节奏美，也可以说是层次感，因为两部分的色调有明显的区别。

节奏美感可以是画面的虚实、大小、远近、薄厚、粗细、景物安排等，合理对比关系相结合来回答。

1.虚实、大小、远近:画画常以“近实远虚”“近大远小”来说明景物的空间远近关系。举一个例子，正常视觉感观下，我们单看同样一棵树，近处的比远处的更清晰，且更大一些，清晰就是实；远处的树模糊，且由于距离远，就显得小，这便是虚。这样虚实、大小关系就产生了，从而远近空间就产生了。同样将现实中这种空间关系反应到画面中，画面有了空间***的感觉，这便是空间的节奏感。

2.薄厚:是色彩的叠加之后的肌理效果，例如画一块石头，画家可以把颜色堆的很厚，来凸显石头的厚重硬朗与粗糙感；水就画的很薄，体现水的柔软与润泽感。石头与水的质感通过肌理的薄厚表现出来了，色彩堆叠的薄厚也从而产生了肌理的节奏感。

3.景物安排:例如一张风景画，若把画面近景作为画面主体，近处的景画家可以画的比较多，比较茂密；远处的比较少，稀疏，来凸显景物近多远少的节奏，突出近景主体的刻画，这样远景就不会抢了近景主体的风头，就不会喧宾夺主，从而产生节奏与层次。当然这样近多远少的景物安排不是绝对，也可以远多近少，甚至远大近小，但只要符合画家的理念与思想，这也可以说是景物安排的节奏感。

此外，一幅画的节奏感远不只这些，还有颜色的深浅对比、撞色对比、互补色应用、笔触的方圆，景物形体的穿插叠压都能产生节奏的变化。

为什么说了这么多还没有说美感，节奏“美感”需要一幅画将这些所有的关系进行合理安排，画面达到了一种和谐统一关系，并且让人身心产生感动之后的一种共鸣，这才是美感的最终产生。这种美可以忧伤，可以快乐，每个观者审美方式都不一样，你若觉得美，这就是属于你的节奏美感。

若一位画家把上面的所有节奏关系都达到了，但画的很拙劣，也不能说是节奏美感。节奏美感是凌驾于一定的绘画功力之上的。如何辨别一位艺术家的功力与画面产生的节奏是否优美，需要我们不断去提高审美标准和用心去感受才能得到答案，这个答案可能不会统一，但心灵会给你美的答案。