天青文学理论,天青文学理论pdf

1. 请问在博伊斯宣称“人人都是艺术家”之后，艺术和生活的边界在哪里呢？

请问在博伊斯宣称“***都是艺术家”之后，艺术和生活的边界在哪里呢？

***都是艺术家

事实上，现在就已经进入了“***都是艺术家”的时代了，抽象派绘画就是最好的证明。观察我们这个世纪的艺术，时常能看见一些新颖而生疏的东西，但***如我们知道一点20世纪的西方艺术，就该承认，那些看起来似乎是生疏的东西，常常是新旧思想的结合，

不过话说回来，那些新旧思想结合的抽象艺术作品，或者说工艺品，它们在过去，是绝不会被看成“艺术”的，但是经过20世纪的诸多艺术试验、艺术运动，得到的结论是：艺术就是任何人想要把它表现为艺术的东西，就是人的创作技能，而几乎每个人都具备创作技能，

换句话说，具有创作技能的人就可以称之为“艺术家”，形象理解，艺术家就是对周围***作出反应并把这种反应放到他自己的“创作”中去的人，或者说，是那些能够把自己的内心实在和自我想象现之于形体的人，由于***都能感知日常的现实，而且***都有自我想象，反以***都是艺术家，创作出来的东西都是艺术品，

然而，当***都是艺术家之后，艺术和生活的边界就显得很模糊了，因为人的思想太多了，一亿个人里面有一亿种思想，20世纪的西方现代主义画家杜尚就说“绘画是思想的产物”，言外之意是，可以尽情发挥想象，怎么画都行，原本一切形式的抽象画就不模仿现实生活，当***都是艺术家时，这种现象还会更普遍，表现出来的东西会和日常世界脱节更远。

“***都是艺术家”，这句话的深刻性是基于生活本身就是一门艺术而说的。 我们每个人每天都在生活，生活中的大事小物，如果要干得出色，都是含有艺术性的。所以才有“艺术源于生活，”之说，紧接着说“又高于生活”，则是把艺术和生活的界限分开了。

在生活中发现了艺术素材，然后筛选，创作，加工，让这些素材以更为丰富的内容和形式呈现出来，让它们具有大众普遍的认同感，能带动和感染别人效仿和学习，这就是艺术。 设若你所做的事情，和别人毫无二致，固定于一种模式和内容，没有太多的可取之处，这就是普通的生活。

打个比方，就拿做饭来说，以同样的食材做饭，有的人也许并没有心思和能力讲究技巧和刀工，也不会把控火候，只是粗枝大叶把饭做熟了，填饱肚子固然没问题。而有的人就追求花样，精工细作，做得色香味俱全，并拍成视频让大家学习和欣赏，那么前者就是生活，后者则升华为了艺术。

我们通常谈到艺术，脑海里首先想到的是绘画、音乐、书法、文学、舞蹈等等高雅的东西。其实，我们普通人的生活中，把花养好是艺术，把饭做好也是艺术；布置房子是艺术，打扮得体也是艺术……我感觉，大人物有大人物的生活和艺术，普通人有普通人的生活和艺术。如果非要区分生活和艺术，让它们泾渭分明，那么，每一件事情，做得按部就班，毫无新意，就是生活；而如果能做得精致动人，别出心裁，就是艺术。

“收藏界对博伊斯是很疯狂的，有人说他生下来就是一件作品，去世后是另外一件。他一生留下的所有作品都有人收藏。”

　　约瑟夫·博伊斯是谁?

　　你也许从未听过。但有一句话你一定听过：***都是艺术家。这正是博伊斯“社会雕塑”理论的核心。

　　他的理论影响整个世界，也包括正处于改革开放后正“疯狂”吸收西方艺术各种因素的中国。可惜的是，缺乏相同发展环境的许多号称继承了这种艺术观念的人，还没有理解博伊斯，就将他的想法“生吞活剥”，给自己贴上了观念艺术家、行为艺术家的标签。

其实这个话，就是一个悖论。因为***都是艺术家的时候，艺术就是我们的基本能力，艺术就不叫艺术了。就像你觉得吃饭眨眼是艺术吗？

这句话是当代艺术基本导向，他与艺术不艺术其实关联不大，主要涉及到了国家的政治斗争。

下面我们引用河清的论述：

何为“当代艺术”？其最主要的特征是：日常物品就是艺术品，日常生活就是艺术。就是说，艺术与生活没有区别，***都是艺术家。

“当代艺术”的祖师爷法国人杜尚，曾在1917年把一个小便池作为“艺术品”送去展览。此事半个世纪后被美国人奉为样板，把日常物品拿来装置陈列起来，就成了“波普艺术”。波普Pop，即“流俗”之意。1964年，美国波普教父沃霍尔，在地上堆了一堆西红柿汤料的箱子，指之曰：这就是艺术品。于是这些箱子就被点化为“艺术品”。意大利人曼佐尼用自己大便制作了90盒《艺术家之屎》的罐头，以黄金价出售，有一罐现被收藏在巴黎蓬皮杜现代艺术博物馆！

“当代艺术”强调这些日常物品是表达“观念”：哥卖的不是俗物，而是“观念”。在失去了“美术”的观赏性后，“当代艺术”还有一个特征，是其金融投机性，完全成了金融产品。杜尚的小便池，1999年就拍到176万美元。英国“当代艺术”巨星赫斯特的一个药柜子，从最初的十几万英镑，十多年后被炒到1000多万美元。

小便池都成了“艺术”，艺术变成一个指认和命名日常物品的活动，成了一种真正的指鹿为马，点石成金的现代巫术。事实上，西方有识之士也指出了“当代艺术”的欺诈性。英国著名评论家罗杰·斯克鲁顿，去年底在BBC新闻杂志激烈批评西方“当代艺术”是“撒谎和***”。法国著名哲人波德里亚尔也明确斥责：“当代艺术一钱不值！”

2008年西方爆发金融危机以来，西方对“当代艺术”的金融投机日益力不从心。一些“当代艺术”的国际掮客和代理人，正加紧对中国民间进行“当代艺术”的忽悠。各种经营“当代艺术”的民间“美术馆”，在各地出现。

人们可以问一个很简单、也是最根本的问题：小便池究竟是不是“艺术品”？这是一个关乎“当代艺术”是不是艺术的根本问题。“当代艺术”圈从来都不敢将其拿到公共平台上，让大家来评判讨论。笔者认为，把小便池说成是艺术品，完全是一种***式的欺骗。指认、命名日常物品为艺术品，是一种危害性巨大的金融骗术。