小癞子属于文学流派,小癞子属于文学流派吗

1. 发展现代戏能让京剧进一步发展吗？

发展现代戏能让京剧进一步发展吗？

任何一部戏能够深入人心，流传久远，不在于它的故事有多雄奇，情节有多跌宕，场面有多浩大；而在于它的表现形式，即千锤百炼的唱腔，脍炙人口的唱词，耳熟能详的旋律，再加上优秀演员的精彩演绎，令听者沉醉痴迷，回味无穷；让观众在欣赏之余必要学唱、传唱方觉过瘾；甚至于上至文人雅士、达官贵人，下至下里巴人、普通民众，皆能哼唱几段，成为名副其实的“中华大家唱”，这就是那个年代京剧走向辉煌的根由。

近几十年来，虽然各大剧团尽皆投入浩大，编排了令人眼花缭乱的新戏、现代戏，但大多粗制滥造，泛善可陈，以至几乎无一唱响，更遑论深入人心、广泛传唱了。其结果导致民众对之无望，渐失兴趣，唯有少许资深戏迷犹且关注，但关注的仍然是一些传统戏，对新戏几乎避之不及。这些都是京剧日趋式微，一蹶不振的根本原因。

故此，排演现代戏也好、历史剧也罢，皆拯救不了京剧，因为它已经失去了其生长发展的最佳时期和广袤土壤了。

发展现代戏能让京剧进一步发展吗？我的答案是不能。京剧目前形式不容乐观，这是事实，但并非传统戏之过，试图以现代戏作为振兴京剧的突破口，纯属“头疼医脚”，比“头疼医头脚疼医脚”更不靠谱。更本没有找对病源就乱开方子。

从传统戏和现代戏对比两个角度来说说我的看法：

1：京剧就是传统戏当家

京剧是高度程式化的表演体系，这个体系的建立就是为了表现传统戏的，现代戏可以借用，但***如突破这种程式，京剧必然“话剧化”。

2：现代戏难以传承

现在戏似乎有个“紧跟形势”的习惯，但时事难免反复，现代戏《箭杆河边》很不错，尤其是张学津“劝赖子”的大段反二黄，优美动听，脍炙人口，从艺术角度来看似乎接近完美，但为什么连首创者张学津后来也不再唱了？内容不合适。比如那句“一心只想发财赔精光，对不起人民对不起党”，和目前倡导的完全相反，现在农村带领村民一起致富奔小康的带头人，几乎都是当年“赖子”式的人物。

3：自有适合现代戏的剧种

京剧不适合表演现代戏，没关系，像豫剧、评剧等就很合适啊，通俗易懂，贴近生活，干嘛非要逼着京剧演现代戏呢？适合传统戏的就唱传统戏，适合现代戏的就演现代戏，这才叫“百花齐放”，一窝蜂去搞现代戏，似乎又把艺术拉回到“运动”了。

4：演员水平不高，演什么也不会太好

京剧作为一门表演艺术，说到底起决定作用的是演员的水平。别相信“把咸菜烧成烤鹅的味道”，那都是化学香精的作用，咸菜就是咸菜。传统戏唱不好，就在艺术以外动脑子，声光电，道具布景，不伦不类的行头，不中不洋的交响乐伴奏，其实就是材料不行多放“香精”。

我喜爱京剧，应可算票友。我当然是在***时期学会听京剧的，那时是全民都唱样板戏，这几个样板戏我们是几乎能全背下来的，这些对普及京剧应该是有正面作用的。但纵观两百多年京剧的发展，京剧的各种行当，各种流派，以及非常讲究的发声吐字归韵，服装道具等等，京剧真应用博大精深来形容。要和这些众多的非常优秀的传统剧目相比，样板戏并算不了什么。而***大量优秀艺术大师的陨落，造成的是艺术的断层，很多甚至是艺术的空白，我们扼腕叹息。其实现在不景气的不仅仅是京剧，许多的剧种都出现的是这种人才的断层，也包括观众欣赏水平的断层。现在国家一级演员真是好多啊，可他们的功夫能和老一辈比吗？差太远了。现在我以为戏曲的衰弱是无可避免的。