互相吹捧的文学流派是

1. 书法修身养性，但是有人说评论区里尽是相互贬低、嘲讽，是什么导致当今书法爱好者如此胸襟呢？
2. 对于“梨花体”、“乌青体”怎么看？这些为什么可以被称作是“诗”，为什么作者能火？

书法修身养性，但是有人说评论区里尽是相互贬低、嘲讽，是什么导致当今书法爱好者如此胸襟呢？

确切来说，书法是一种艺术。不用相互去比较高低。艺术是没有界限的。看每个人的审美观点而已。现在的书法已经变了味。很多成为书法家的，其实根本不懂书法。就是为了一些圈子。和人脉。或者是为了一些社会地位。失去了原有书法的味道。

书法，应该分开说，书为略，法为术。术有专攻，一个有灵感的书法家，起吗要具备博览群书，属知生活，山水，自然为一体的属性。活学活用在书法中，而现在大多数的书法家，以营利和晒为目的，怎么不招人议论。就象现在的某些教师，大夫……因为他们已失去了职责的责任和做人的道德！

我想吧，这其实是国人的一种通病，喷天喷地喷空气，啥都喷的，对于书法来说看各种评论区无外乎以下几种人:

一类是懂书法在书法路子上沉浸起码十几年的，自然也会说一些自己的心得或者指出一些不足之处，好的心得是可以拿出来分享的，并且也不会乱评论他人的字，就算是评论也是很中肯和不伤人的那种，那种自以为是唯我书独尊的另当别论。

二类是不懂书法的，只知道这字写的好看和不好看，但是怎么好、好在哪儿缺说不出个所以然来，记得前几年有个小品叫啥来着，我忘记了，那谁说过一句话“凡是我不认识的字儿，那都不是字儿”，就算是不懂书法的人看多了也是起码有个大概的了解不是么。人普遍都以美丑论事物，何况书法乎？

三类是各种书派之间有分歧的，自己喜欢哪种书体就摒弃其他书体，看到就各种高言阔论，什么田楷是印刷体啊，卢中南老师的字提笔太快没力度什么鬼的，当然我也不是很懂这些，个人认为凡是存在的东西都有一定的道理，不喜欢就不喜欢嘛。

还有一种就是各种愤世嫉俗各种喷的，这个写的不好，那个“法度”啊“、布局”啊、等等，让人看起来，都觉得他们是“兰亭奖”评审家似的，估摸着这类人的写字也不见得会好到哪去的，心不正则字不正不是么？

欣赏一副书法作品，欣赏者是主体，被欣赏的作品是客体，欣赏的过程，既是考察作品的艺术水准，更是考察欣赏者的艺术修养。以上是我的一些拙见，不喜勿喷，也欢迎一些书法大家指导提出意见。

其实书法，跟中国传统文化另一个种类很相似。

那就是:武功。

武功的流派，招式，层出不穷。但是有一个特点，都认为自已的流派天下第一，每个学武者都认为自己的功夫，无人能敌。

当然，这也不一定是他们狂妄自大。而是因为他们的眼界和境界还没有达到一定的高度。

书法者也是如此。

相互嘲讽，相互贬损，似乎是书法圈比较常见的现象。

有人说，这是文人相轻。这话不错，但没说到点子上，我认为，其根本在于书法知识的普及不够。

书法虽自民间来，但'发展成一门艺术后，已成为文人士大夫间的游戏，很多技法也因之被玄化。

正因为此，直至现在，普通大众对书法大多也是不甚了了，甚至以为和平常写字一般，殊不知书法作为一门艺术，有较严格的法度，即使是书法家也不见得都掌握。

书法基本知识和欣赏技巧的普及任命道远。

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对于“梨花体”、“乌青体”怎么看？这些为什么可以被称作是“诗”，为什么作者能火？

梨花体和乌青体都是上世纪发生的诗歌******。

也是新诗发展出现瓶颈的产物。在全民狂欢的时代进程中，诗人们也不甘寂寞，想方设法在***至上的时代去迎合大众的审美口味。

按赵丽华的说法，写诗就是这么容易的事。要想让新诗重回大众，就要降低诗歌写作的门槛与难度，只有掀起全民创作的浪潮，才能为诗歌争取足够的读者。

我们不妨认为梨花教主赵丽华对诗歌怀着本真的虔诚，她的出发点并非如网上所说是个人的炒作，但是经过近二十年的发酵，新诗走向了庸俗、肤浅、低智、口水也是不争的事实。

至于丽华教主赵丽华和乌青体的创始人为什么会出名，我们也可以看出诗歌从未与民众发生隔离，我们国家诗氛浓厚，即便是泛***化时代，每隔几年，诗歌（或者说诗人）也会通过某些***重回大众眼球。

赵丽华和乌青的出名实际上是不甘寂寞的诗人与媒体联合炮制的******。但诗人终究不是***明星，不能靠炒作回归。赵丽华、乌青先后告别诗坛也印证了“没有作品，一切都是扯谈”这句话。

诗人只有耐得住寂寞，摒弃住浮躁，认认真真的创作，拿出让人民群众喜闻乐见的作品，才是成名成家的王道。我们也欣喜地看到，抹去荡漾在诗坛表层的喧嚣与浮渣，经过轰轰烈烈的第三次诗歌运动的沉淀，越来越的好诗人走到大众眼前。