当前位置:首页 > 文学作品 > 正文

对文学作品教学的理解

  1. 如何评论一部文学作品?
  2. 一部文学作品在不同人眼中,背后的内涵不同吗?

如何评论一部文学作品

故事内容出发,评价其在写作年代背景及其产生的对社会影响;在作品中,评价故事中的主要事物在故事中的地位和作用,评价周围的环境中所影响的主人公性格;评价作品主要要表达情感

如何评价一部文学作品

我认为从以下三个方面来评价。

对文学作品教学的理解
图片来源网络,侵删)

1文章的主线路是否明确,架构是否安排合理让读者清晰明了阅读

2文章的人物塑造是否有个性,主角配角是否呼应,有没有让人印象深刻的人物

3文章的语言是否让读者容易接受理解

对文学作品教学的理解
(图片来源网络,侵删)

原则上文学作品的评价每个人都有不同的评价标准,评价标准不是死的要灵活应用的评价每部作品。


首先是通读,了解这部作品的梗概;其次是精读,了解作品的精髓,而后是构思,搭起评论的框架,再后是行文写作;最后是修改、润色;最终是定稿,大体上就是这样。评价其在写作年代的背景及其产生的对社会的影响;在作品中,评价故事中的主要人事物在故事中的地位和作用,评价周围的环境中所影响的主人公性格;评价作品主要要表达的情感。

评价一部文学作品,我认为可以从下列几个方面着手:

对文学作品教学的理解
(图片来源网络,侵删)

第一,作品的主线是否清晰。一般作品中都会有明暗两条主线,看上去是主人公的故事,主人公的遭遇,很可能是对社会发展变化下对人的思想,状态的描写,通过两条线的交叉平行,来反映人生,反映社会给人的冲击。

第二,语言与内容。语言优美会给人一种享受,但是单纯的语言优美而没有内容的丰富也是不值得一看的,语言是内容的载体,二者之间仿佛具有测不准原理一般,太过优美的语言内容往往贫乏,所以语言不应该以丧失内容的完整真实性为代价,这其中就涉及到创作经验,正如一个手艺人,技艺与造型,情感和表达要经过一系列的磨合才能达到艺术性。

第三,人物塑造。文学作品说到底是人的塑造。人物塑造怎样将一个人物立起来,要有生活,要有经理,要有知识,所以真正的作家往往都是百科全书式的,例如红楼梦里,医药,服饰,诗词,饮食,佛道儒,建筑等等门类繁多但无一不与生活无关。鲁迅也曾说过,也一部小说可能要翻阅医生,矿物书等等。只有这样内容的准确性,丰富性才有保障,也符合任务本身的个性。所以诗人写***的少,尤其是一个纯粹诗人,考究细节是***的特点,诗如果落入对细节的过分描写上,就差了好多。

第四,艺术性。不论是现实主义还是浪漫主义,都不是照搬,照搬是写不完的,就好比建立一个公司,必须有组织制度,作品也得有自己的组织制度,组织逻辑,负责内容很多,没有主题。所以宁愿写小一点也不能乱。故事的脉络要有主线,那么处理主副关系,发展深度都是十分有技术性的,这也是一部作品中容易忽视的。

总得而言,一部作品的评价,有一个基本的标准,但是新作新的表达方式起初让人难以接受也是有的,例如百年孤独初读不知所云,即使现在我也在没有看过。

一部文学作品在不同人眼中,背后的内涵不同吗?

是的。是这样的。

正如我们每一个人去看一个物体。我的眼里看到的是圆的,而另一个人很可能从另一面看到的是扁的,这都取决于个人的看法视角,从来没有特别一致的观点。

所以也才构成了我们这个大千世界的异彩纷呈,多姿多彩。

不用说,每个人的受教育程度都有所不同,而且个人的理解能力也是千差万别,这就自然的造就了文学作品的理解力不同,解读视角差异。

而所谓的作品背后的内涵,无外乎每个人在读取这部作品的时候,肉眼看见的和心中所念的是不是很好的吻合在一起,是不是和心中的企念达成了一致。

但大体的感悟和领略是不会有太大差异的。有的也只是局部的、有限的空间里感受到的差别,前提是这篇作品不是诘屈聱牙的晦涩难懂。

最最主要的,还是要看我们选取的读书视角。比如毁誉参半的《金瓶梅》,有的人看到了骄奢淫逸,有的人看到了纸醉金迷,有的人看到了诲淫诲盗,有的人看到了腐朽没落,这就是个人眼里因为视角的关系而所看到的内容涵义。

尤其是一些争议较大的文学作品,更是很少有意见趋同甚至看法一致的现象,就是因为这样的作品实在难懂,需要平心静气的读上好多遍,才可能发觉隐藏在作品深处的意蕴来。比如我们大家都在议论或评价的《红楼梦》,就是这样的一部文学作品。有的人只是看到了表面的卿卿我我,有的人透过卿卿我我却看到了沉溺的无尽奢华,还有的人,通过文本阅读,却看到了封建制度和富家子弟沉沦奢靡的必然结局──这都是由于个人的视角原因,而能读到和感受到的作品内涵。

所以说,一般性的文学作品,通俗易懂的描绘,不会本身设置多少阅读障碍,若是文学功力深厚的作者,经常在色彩斑斓的叙述中,掺杂进作者不显著的创作意图,隐藏于可见的字里行间,却很容易是阅读者混淆视听,致使判断上出现偏差或失误,这也是常有的文学现象。


一部文学作品在不同的人眼中,背后的内涵肯定是不相同的。

首先一部好的文学作品可以流传百年甚至更久,在不同的[_a***_]背景下,给人们的感受也会不同。

大的时代背景下,优秀的文学作品可能会让大多数人产生共鸣,因为其价值观和道德观的取向是基本一致的,但也会有少部分不同声音的出现,都属正常。

人都不可能做到人见人爱,花见花开,更何况一部文学作品,又不是人民币,***都喜欢

其次,每个人的年纪不同,所受的教育,生活的环境,所接触的人参差不齐,竟不相同,那么对文中主人公的命运就会有不同感受,对文中所描述的事情也就有不同的看法。

就拿最近网上炒的沸沸扬扬的某宝某猫的总裁***,其夫人在网络上的公开喊话,看似是手撕小三,但其老公和三背后的资本却没那么简单,如果就这件事情的前因后果,写成一部文学作品,也不为过。

男人们站在自己的角度觉得总裁夫人太狠了,这是直接断送了老公的前程和财路,跟谁过不去,也不要跟钱过不去吧!这等于是鱼死网破,整个一大型翻车事故。

女人们尤其是家里的正室,孩子妈妈们都为总裁夫人叫好,觉得她做的非常对,出了口恶气,宁愿舍弃也不要屈辱的忍气吞声,我不好过,谁也别想好过。

这件事情放在当今小三横行的年代,确实给女人们解气,也给那些家里红旗不倒,外面彩旗飘飘男人们敲响了警钟,兔子急了还跳墙呢!

但如果这件事情发生在古代呢,发生在推崇三妻四妾的朝代,我们大家所熟悉的影视剧《知否知否》,在宋朝时期,家里的大房二房尊卑长幼排别有序,可一样小妾气的大房一辈子不好过,反倒还要忍气吞声,还要给老公物色三房四房。

文学作品是作者输出自己价值观的一种方式。表达自己,是作者创作的动机。

所谓一千个人眼中有一千个哈姆雷特。作品对于作者的意义在它被写完时就已经结束了。至于读者与作者所谓的情感共鸣、对作品内涵的不同体悟,都是客观存在的,但与作者并无任何交集。


是的,一步文学作品在不同人眼里,背后的内涵是不同的。

不同的人对文学作品的理解是会受到很多因素的影响,从小方面来说,自己的生活环境就会在很大程度上影响自己对文学作品的理解,再有从大一点方面来说,时代背景也会导致看者对文学产生不同的理解,受教育程度的不同也是导致不同人对文学作品的理解不一样。

再有就是文学作品的表达本来也是多样的,它的多样性导致了它理解起来也是多元的,而不是单一的。不仅于此读者的误读也是不同理解的另一个方面,当然好的误读可以说是一次创新

作者的意图是否能被读者去理解,可以说语言表达的并不能完全表达作者完整的意图,语言是苍白的也就是所谓的“言不尽意”。这就意味着作者的意图必然不能被完美理解,所以解读必然是不同程度的误解,读者又会根据自己的生活经历和经验加上自己的主观色彩去理解文学作品。

总儿言之,一千个人眼里有一千个哈默雷特

不同的人看文学作品,作品内涵都不同。

所谓一千个读者就有一千个哈姆雷特。

什么还会有“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的说法呢?这就涉及到文学常识叙事作品的几个概念了。

叙事是通过语言组织起人物的行动和***,从而构成完整的文学艺术作品。叙事作品包括叙事的语言、内容和动作。叙事动作是指讲故事的这种行为。作为语言的交流活动,叙事动作其实包含了6个参与者:真实作者、隐含作者、叙述者、接受者、隐含读者、真实读者。

这里着重说一下叙述者和隐含读者。叙述者是讲述出作品中语言的人,叙述者只是隐含作者所安排的一个操纵文本的代言人;接受者是指由叙述者所设定的,隐含在叙述动作中的倾听故事的人。很多作品中能看到接受者在叙述中被明显的提出来,比如:各位看官,今天我要给大家说一说《水浒传》中的李逵。这里的“看官”就是接受者。

有的作品中的接受者不是那么明显被指示出来,但是会经常有“对了,顺便说一下”这种句子的插入,这就是表明叙述者是在对什么人“说”着什么事情。在叙述者的心中,接受者的存在是在叙述动作的进行中被明确地意识到的一种交流状态。

虽然不同的叙述者对接受者有不同的要求,但接受者都是由叙述者所设定的,他们是隐含在叙述动作中的故事倾听者。在叙述的行为中,叙述者希望并期待自己的语言能被理解,而真正的完全理解,只存在于叙述者自己设定的理想接受者中。真实的读者(现实中客观存在的阅读作品的人) 是不可能完全达到理想接受者的状态。特别是在不同时代、不同民族的读者群中,由于语境和文化的差异,真实读者与理想接受者存在很大的距离,甚至会出现各种误读和理解的偏差。

所以,作为真实读者的我们,只有尽可能地向理想的接受者去努力靠拢,这样才有可能准确地理解作品真正的含义。然而实际上,不同的读者是达不到真正作者所要求的理想接受者的水平,所以每个人因为自身的各种原因,对文学作品就出现各种不同的解读和看法,这就是“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的原因。