该画作的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情。在当时蒙克的眼中,奥斯陆峡湾充满着发抖的、血红的幻觉,让人感到恐惧,甚至有些恶心。在《呐喊》画作中,蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的,表现方式上却极度夸张,展现出了他自己的感受,画作里的线条扭曲,与桥的粗壮挺直形成鲜明对比,蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感,作者内心无比的剪熬难受,扭曲极度变形的面部五官,观众感受被输送感染恐怖和痛苦表现到了一种极致。他的成功之处是用一种新的成功表现笔法 ,极度夸张的表情深深的打动了人们的心扉,让观众受到了强烈的震撼,我留下非常非常深刻的印象。《呐喊》是表现主义绘画的代表作品。
西班牙超现实主义画家 萨尔瓦多 达利,创作于1936年的《内战的预兆》。扭曲且被割裂的肢体,占满了整幅画作,让人感到不寒而栗。关键是背景,他又用成干净的蓝天白云。这种反差,太让人憋屈啦!
他在描述这场血腥惨烈的战争,将在光天化日之下发生,活在当下的人,却要无奈、痛苦、憋屈的接受!
看完这副画,总是要深深地呼一口气,把心底那股郁闷压抑的感觉,全部给释放出去!
这样的作品应该有很多,比如国外的席勒,蒙克,梵高 。中国画家里面的八大山人等,当代艺术里面就更多了。
压抑病态是一种情感,和阳光健康向上一样是人情感上的外在表现,是人性中的组成部分,每个人精神里面都有,所以是艺术无法回避的。
关键是要表达出真实,合理。在艺术形式就会是美的,就像文学艺术中的悲剧一样,表现得好有时候会比喜剧更具有感染力。
我们得承认人类是不完美的,病态也是一种常态,不掩饰,直面人性的弱点,是走向强大的的关键。
我认为以下几位大师的作品都挺压抑病态恐怖的。
德国版画家、雕塑家凯绥·珂勒惠支(图1图2)
挪威表现主义画家、版画***匠,现代表现主义绘画的先驱爱德华·蒙克(图3图4)
英国画家弗朗西斯·培根(图5图6)
中国徐渭,朱耷(图7图8)
这些***作品的好就好在,看他们的画作会有种扑面而来压抑感,那是画作者的切身感受,跟他们的亲身经历息息相关,而通过他们画作我们能够直接感受到画家的感受,不需要过多的“作品简介”。
境由心造。油画别论,单从中国画.而言,明末清初之八大山人朱耷之画则非常压抑,从绘画艺术角度上看则我行我素,病态十足。而好在通过画作,反映了作者当时作画的心声,令人观后欲罢不能,而由衷感叹。这是宫廷画师及历代文人画而望尘莫及的。
自鲁迅先生《故乡》之后,一大批以当时(或前时吧?)的乡村为背景,反映当时中国农村,农民以及有关联农村生活的***出来了,虽然各个作者对当时乡村生活认识的有差别,但都不同程度揭露了当时的社会矛盾,使读者从不同的生活角度都进一步了解当时中国的社会壮况,为新文化都有贡献。这里特要注明的是这是旗手的旗首之功。
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