物象的文学理论,物象的文学理论是什么

1. 美术中有哪些有趣的理论知识？

美术中有哪些有趣的理论知识？

所谓美术，是指占据一定空间，具有可视形象，以供欣赏的艺术。 关于美术有趣理论主要有艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播等。美术有趣理论，论述要有趣味，不可枯燥乏味。怎样论述有趣理论，数不胜数。 美术有趣理论，大致有造型表现手段、黄金分割、二度空间、三度空间、质感、量感、空间感、体积感、***、明暗、轮廓、构图、色彩、色相、色度、色调、色性等等。

1.一些艺术史上有名的大画家，他们的作品很可能是利用透镜描着画的

2001年，霍克尼借助于物理学家查尔斯·法尔考对一些西方绘画大师的作品所进行的数学分析，推出了《隐秘的知识》一书，指出文艺复兴以来经典油画借助了***器（透镜、针孔和凹面镜）等暗箱技法。

就像下图的大卫霍克尼的演示那样，通过透镜把人物影像投射至暗房内的油画布上，因为是透镜，所以人是倒着投上去的，然后倒着描边：

2.你在手机或者电脑上看到的画，其实与真实的原作差异很大，甚至难以进一步地去认识原作。

例如，我在网上搜索“梵高 向日葵”的关键词，映入眼帘的却是色彩完全不同的六幅《向日葵》作品：

这究竟是怎么一回事呢？

这是因为画作的扫描仪器的感色元件的差异，以及接壤的计算机色彩能力的处理差异，包括软件色彩处理模式上的差异，甚至在互联网的传播中，清晰度的逐渐丢失、细微色差的产生、胡乱的截图（图二图三）、盲目的主观色彩处理（调色软件），

个人觉得谈到理论，多半是枯燥乏味的，还有就是你感兴趣与否很重要，如果有兴趣做老师，再枯燥也可以是有趣的。

美术的理论知识真的很多，一句两句讲不清楚。不说个个都有趣，但是当你学了之后你就会明白好看的画里是什么吸引了你，让你沉浸。简单来说你会看懂好看的画了，那么你的审美就会更容易上来。

如果真的有兴趣细致了解，可以花钱报个靠谱的班。

美术理论，古今中外，浩如烟海。有趣之理论，更是数不胜数。如当时欧洲兴起之所谓‘印象派’画家及作品，是在以往古典主义色彩单一保守基础上的难得突破，是画家对光线与色彩的新的认识与表现方法的丰富——莫奈的油画《日出》堪称这个流派之代表作。所描绘的景象，博大，静谧，微妙;笔法生动跳跃而富于变化;色调求得在灰兰中的统一与丰富。而这个画境又很难用‘印象’来说明和概括出来的，二者相距甚远，实在是名实不符，令人非夷所思！在十五世纪意大利文艺复兴时期，在素描造型理论中，把所谓‘明暗交界线’明确，详实和完整提出来，为今后素描体系的形成，完善和发展发挥出关键作用。但在画家或爱好者的具体实践中，直至当代，仍有相当一部人不能画出，画好和正确理解这个‘明暗交界线’，以至于直接影响了画面实效和艺术表现，原因何在？就是理论上的所谓‘线’直接引领大家去表现这个所谓‘线;而这个‘明暗交界线’实际上是反光影响不到和正光照射不到的‘明暗交界面’！这个‘面’有实有虚，有宽有窄，有直有曲，更有与明部和暗部的微妙衔接与过渡——而这正是检验素描理论和技能是否全面和扎实的最关键之尺度和依据！因此，以‘线’代‘面’者，画不出真正之素描作品的！或是理论不尽善，或是不同语言文字翻译不准确，或是认识与研究不到位，想必是兼而有之吧！总之，这些理论有历史源头，有现实意义上的趣味和反思……呼伦贝尔国美书画院 王进 己亥年正月十九