一个时期有一个时期的文学表现形式,因而说文学包含一定的历史性;而作者的思想影响着作品传达的思想,而作者的思想则是自身价值观的体验,而自身的价值观,来自于他所信奉的哲学;审美是说文学是一种艺术
文学文本构成的第一个层面是语言层,它是由语言材料构成的文本外观,即一系列呈线性组合的词句。语言层包括语音和语义两部分。文学文本的语言层具有相对独立的审美价值,语言通过“能指”即自身的特点,给读者以审美的感受
1、积极意义:秋季收获农作物。秋收作物是当年春夏和夏秋播种当年秋季收获的作物,主要是稻谷、 玉米、棉花、烟叶、芝麻等。秋收时节一般在农历秋分前后。
2、消极意义:随着气温的下降,许多多年生植物的叶子会渐渐变色、枯萎,最后飘落,只留下枝干度过冬天。而一年生的草本植物将会步入它们生命的终结,整个枯萎死去。
在古文人眼里,秋天只伴随秋风的萧瑟、草木的枯败,一片肃杀的景象。所以当他们需要表达悲伤的心情时往往就会借助“秋”这一透着凉意的意象。
谢谢您的邀请
意蕴就是文学作品里面渗透出来的理性内涵。比如说作品中渗透的情感,比如说作品中表现出来的一种风骨,表现的人生的某种精义,或者某种主旨。
意境是是指文艺作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界。
其实两者相辅相成,表现了不同的方向,从而构成一幅完整的作品。
意蕴只有表达的是积极的世界观,人生观,一种向上的情怀才能被更多的人去接受,去理解。
一幅好的作品表达的意境肯定是唯美的,让读者有更大的想像空间,去感受。
意蕴就是文学作品里面渗透出来的理性内涵。比如华夏意韵,仙风道骨。比如说作品中渗透的情感,比如说作品中表现出来的一种风骨,表现的人生的某种精义,或者某种主旨。内心萌生的一种感觉。
意境是指文艺作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界。特点是景中有情,情中有景,情景交融。凡能感动欣赏者(读者或观众)的艺术,总是在反映对象“境” 的同时,相应表现作者的“意”,即作者能借形象表现心境,寓心境于形象之中。广义而言,包括作者和欣赏者两方面。前者由作者的审美观念和审美评价水平决定,有真与***、有与无、大与小、深与浅之别,后者因欣赏者的审美观念和审美评价不同而有大小和深浅之分。
两者一个是感性一个是理性,一部好的文学作品需要二者兼备,所以说对于优秀的文学作品意蕴与意境同样重要。
意境更为重要。
在国画中,我们看到的画是一个表面,是笔墨、造型等,至于画这幅画的作者为什么要这么画,每一笔的动机在什么样的思维指导下触发,都是反映了作者的思维。
这种东西具有高低之分,高的可以达到天人合一的宇宙观,这就是:境界。这是宏大和纯净的。
而低的只是思考技法,或者思考如何表现给别人看,更甚者在考虑能获得经济收益的多少。是局部的、具体的、不纯粹的。这就是:意韵。
因此意境远远高于意韵,也重于意韵。
容易混淆的原因是否含有“意”,所谓“意”,就是想表达的意思,当意境和意韵都能表达的比较充分时,都能获得不同层次人群的欣赏和认可。
实例分析:
配图中前三幅画达到了意境的高度,简洁,复合了大道至简的审美趣味,背景简化,让人无法目测出物体所在空间的尺寸,仿佛在无比巨大的宇宙空间中的独立存在,八哥瞭望远方无限遥远,整个宇宙中只有一个南瓜,默不语,麻雀雪中飞舞,混沌一片,都是对整个世界的阐述,一种荒寒之美、寂寥之美、简淡虚静之美。
后两幅画一看就明白具体的景物尺寸,繁杂狭小,刻意追求构图,公式化处理,那副鱼更是画的张牙舞爪,鸡零狗碎的拼凑而成,很明显在表达:我知道你想看什么,我就画什么。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.tianjinpw.com/post/26079.html